我讀過許多本影像指南書之中，富野由悠季氏所寫的《影像的原則》對於初級至中級的編劇來說，可說遠比一般市面上教人寫劇本的書還要有用太多。 

　　富野氏是位導演，想當然，他的書也不是專為編劇所寫的入門書。 

　　然而，本書在前半部分針對影像進行了十分簡單好懂的介紹與說明，對於我們這些以影像作為表現媒體的編劇來說，這可是比起知道劇本怎麼寫更為重要的基礎素養。 

　　編劇在拘泥於劇本格式之前，必須先了解影像的本質，而如此親切仔細剖析影像的書，我想市面上可說是寥寥可數。

　　畢竟，連蒙太奇理論都教導得如此好懂的書，可不是那麼多。

　　本書讀到中間時，將會進入分鏡理論。

　　這些段落中，不時會提到以分鏡師角度所看到的劇本，而這部分可說比純編劇寫的創作秘訣還要受用。

　　大家都知道，拍一部影像作品首先必須要有劇本，經過各種處理之後，接著才會進入分鏡作業。

　　不消說，富野氏的書中提到了許多分鏡與導演應該如何處理劇本的意見。 

　　有許多編劇會因為自己的劇本被導演或分鏡所修改，因而滿肚子怨氣。 

　　電影界也一樣。有無數導演和編劇因為對完成作品的意見不同，結果以大吵一架收場。 

　　然而，我們編劇在生氣之前也應該傾聽對方的意見。

　　導演或分鏡師雖不算是敵人，但比起肯定同為自己人的編劇所寫的指南書，這些人的意見往往對我們編劇是更有幫助。

　　我並非叫大家刻意寫一些討導演歡心的劇本。

　　然而，富野氏的《影像的原則》，確實是一本能給大家作為參考的書。 

　　富野氏對於影像的想法，給了我相當大的助益。（中略） 

　　不可否認，有些人寫的劇本真的是荒腔走板到令人難以致信。 

　　對於這些人，我會勸他好好自省，然後精讀富野氏的《影像的原則》。 

　　當然，就算是不差勁的編劇，我依然推薦此書。 

　　本書（日文原版）的封面上寫著：「本書不管讀幾遍都搞不懂的朋友，我奉勸他不要進入影像業界比較好。」……讀完此書後，我也有點這麼認為。